Biographie
Antony Cairns, né à Londres en 1980, utilise la lumière ambiante des sites de construction urbaine dans des villes telles que Londres, Tokyo et Los Angeles. Son travail s'écarte de la photographie topographique traditionnelle en mettant l'accent sur l'interaction entre la lumière et les structures squelettiques des bâtiments en construction, destinés à devenir des immeubles de bureaux et des appartements de luxe.
La pratique artistique de Cairns va au-delà de la simple documentation des paysages urbains. Il utilise une approche sophistiquée de la photographie, intégrant des techniques cinématographiques analogiques et des procédés expérimentaux en chambre noire. Son utilisation de technologies obsolètes telles que les caméras vidéo PXL2000 et les cartes perforées d'ordinateur, ainsi que les codes COBOL, reflète un engagement profond avec les dimensions historiques et technologiques de la photographie. Ces techniques permettent à Cairns de réimaginer et de manipuler des images individuelles, entourant souvent les bâtiments et les centres commerciaux de halos de lumière qui obscurcissent leur lecture architecturale directe.
Sa production artistique comprend des livres d'artiste méticuleusement stratifiés comme LDN (2010), LPT (2012) et OSC (2016), ainsi que des applications innovantes de gélatine argentique sur des feuilles d'aluminium (LDN2 (2013), LDN3 (2014)). Il a également expérimenté l'encre électronique, l'utilisant de manière non conventionnelle, notamment en créant des œuvres pour des lecteurs d'encre électronique et en manipulant des écrans gelés provenant d'appareils photo numériques démodés (LDN EI (2015), TYO2 (2017)). Le travail de Cairns remet en question les notions traditionnelles de présentation et de reproduction photographiques, explorant la reproductibilité et la réinterprétation des images sur divers supports.
Reconnu pour ses contributions à la photographie contemporaine, Cairns a remporté le prix Hariban 2015, ce qui l'a conduit à une résidence à l'Atelier Benrido Collotype à Kyoto, où il a exploré le processus de collotypage dans sa série LA-LV (2016). Il continue de repousser les limites de l'expression photographique en imprimant ses œuvres sur d'anciennes cartes perforées d'ordinateur et en utilisant des écrans numériques obsolètes pour la projection et l'affichage.
La photographie de Cairns évoque souvent les codes visuels de la science-fiction et du futurisme, mettant l'accent sur des paysages urbains austères dépourvus de présence humaine. À travers son art, Cairns interroge notre relation à la technologie et son impact sur notre perception des environnements urbains. Ses œuvres font partie de collections prestigieuses telles que le Victoria & Albert Museum, la Tate Gallery, le George Eastman Museum et les Archives of Modern Conflict, ce qui souligne son influence sur le discours photographique contemporain.
Vivant et travaillant à Londres, Antony Cairns reste une figure pionnière de la photographie, explorant continuellement l'intersection de l'art, de la technologie et de la vie urbaine à travers son imagerie distinctive et stimulante.
Cv
SELECTION D'EXPOSITIONS
SOLO SHOWS
2022
Nov-Janv 2023 : PXL / CTY, Espace Studio de la MEP (Maison Européenne de la Photographie)
2021
salon Approche Paris avec Intervalle
Antony Cairns CTY_TYO3-TYO4, Webber Gallery, London, England
Antony Cairns: TYO3-TYO4, Akio Nagasawa Gallery, Tokyo , Japan
2020
Antony Cairns CTY-TYO3, Stieglitz 19, Antwerp, Belgium
2019
Touchstone, The Photographers’ Gallery, London, England
Antony Cairns: CTY, Akio Nagasawa Gallery, Tokyo, Japan
2018
Independent Brussels (represented by Roman Road), Vanderborght Building, Brussels,Belgium
The Tale of Adam Earl Gordons, Théâtre de Verdure (part of Festival Images Vevey),Vevey, Switzerland
NADA New York (represented by Roman Road), Skylight Clarkson Sq, New York, USA
2017
TYO2-LDN4, Roman Road, London, England Antony Cairns, Stieglitz 19, Antwerp, Belgium
2016
Antony Cairns: Process II, daikanyama photo fair (represented by Roman Road), Tokyo,Japan
OSC - Osaka Station City, Roman Road, London, England
LA-LV / LDN Process, SferaExhibition (part of KYOTOGRAPHIE), Kyoto, Japan
2015
E.I. / Transition, Roman Road, London, England
2014
LDN, Roman Road, London, England
LDN, Stieglitz 19, Antwerp, Belgium
2013
LDN, Rencontres d’Arles, Arles, France
Dalston Takeover, Victoria & Albert Museum, London, England
GROUP SHOWS
2022
CTY / Unknown Places, galerie Intervalle
2021
What Remains, Encounter Contemporary, London England
2019
Expired, Sara Kay Gallery, New York, USA. Curated by Maya Benton
Material Art Fair (represented by Roman Road),Frontón México, Mexico City, Mexico
2018
Through the Looking Glass, Cob Gallery, London, England
Artificial Impressions, Stedelijk Museum Breda, Breda, The Netherlands
My London, Copeland Gallery (part of Peckham24), London, England. Curated by Emma Bowkett
Photo London (represented by Roman Road), Somerset House, London, England
London Nights, Museum of London, London, England
Shape of Light: 100 Years of Photography and Abstract Art, Tate Modern, London, England
2016
A Matter of Memory: Photography as Object in the Digital Age, George Eastman Museum, New York, USA
TOUCHED – Craftsmanship in Contemporary Photography, Museum Het Schip (part ofUnseen Photo Festival), Amsterdam, The Netherlands. Curated by Anton Corbijn
2015
Abstracts, HONORÉ at Galerie RueVisconti, Paris, France
Abstracts, Copperfield, London, England. Curated by Inès de Bordas and Alix Janta-Polczynski,
Memory Lab: Photography challenges history, Mudam, Luxembourg City, Luxembourg
2014
Unseen Photo Fair (represented by Stieglitz 19), Amsterdam, The Netherlands
AM projects, Photobastei, Zurich, Switzerland
2013
Collected Shadows , Contact Festival, Museum of Contemporary Canadian Art, Toronto, Canada
Collected Shadows , Presentation House Gallery, Vancouver, Canada
ICP Triennial, International Centre of Photography, New York, USA
TIFF Festival 2013, Wroclaw Contemporary Museum, Wroclaw, Poland
2012
Collected Shadows, Paris Photo (represented by The Archive of Modern Conflict), Paris, France
Middlesex, Picturae’s Paris Photo (represented by The Archive of Modern Conflict), Paris, France
Prix
2019
Hyundai Card GapadoAir residency
2017
Images Vevey Special Jury Prize
2015
Grand Prize Winner of the Hariban Award
Paris Photo – Aperture Foundation PhotoBook of the Year (Shortlisted)
2014
Special Prize Winner of the Hariban Award
2013
Kassel Best Photobook (Shortlisted)